Autore: Sandi Sadar Šoba
Artista: Golliwog
Etichetta: Chainsaw Records
Uscita: 2010
Durata: 45:37
Voto: 4.6/5
L’HC melodic-punk era la musica con cui giuravamo fedeltà a un’intransigenza anarchica verso il sistema, gli oppressori, i genitori e ogni esemplare convenzionale della società, ai tempi in cui avevo vent’anni di meno. Erano gli anni Novanta, un periodo segnato prima da Green Day, poi dagli Offspring e solo dopo da NOFX, Pennywise, Lagwagon, SNFU e simili portabandiera del lato più tosto del punk rock revival, e anche un sacco di fanatici della musica e amanti della rivolta sloveni si sono presi la loro fetta di torta. In praticamente ogni borgo nascevano band da garage dai nomi più o meno strani e sconosciuti, ma in mezzo a tutta quella cavalleria di appassionati da cortometraggio in pochi hanno avuto il fiato per tirare avanti oltre un paio di concerti. Nel 1998 la tettonica della rivolta scuote anche i giovani (e una giovane) di Ribnica, che si danno il nome di Golliwog, dal personaggio letterario della scrittrice Florence Kate Upton, legatissimo a razzismo, discriminazione e pregiudizio – e non perché sostengano la discriminazione o condividano la vecchia e stantia divisione del mondo in bianchi, neri, gialli o rossi: tutto il contrario, anzi, il nome serve per poter fare i conti con sicurezza e senza peli sulla lingua con tutti i seminatori di odio e di barriere tra quelli che, sotto la pelle, sanguiniamo tutti. Aggiungici una nota vegana, anticorporativismo, un atteggiamento socialmente critico e dosi massicce di HC melodico, cantabile e non commerciale, e ti avvicini di un tiro di schioppo a una band che non lascia nulla al caso – i Golliwog.
L’imperativo del Do it yourself, ovvero il mantra D.I.Y., ha permeato la band fino all’ultima fibra. Rivoltati contro l’ingiustizia che pervade il nostro piccolo, ma così diviso, limitato e litigioso pianeta, con un approccio atipicamente diretto, chitarre incisive e una formazione abbellita da un tocco femminile (voce e chitarra principali sono servite senza freni né inutili ritocchi cosmetici alle verità proprio dalla persona di una straordinaria, dinamica e vitale Saša Hrovatin, mentre il nucleo compatto della band si completa con la visione e la sostanza dei contenuti del deciso bassista Matej Oven, la precisione del chitarrista Vid Trdan e, dopo l’addio del batterista tostissimo Jure Pucelj (che ha registrato l’album), oggi con la precisione di Rok Henigman) offrono il meglio che il versante punkeggiante della Slovenia possa mettere sul piatto. Ne sono tanto più convinto dopo aver verificato più volte la loro chimica eccezionale sotto il palco, e dopo l’album More Than Meets D.I.Y. ho avuto la conferma definitiva con il secondo capolavoro sulla lunga distanza – il disco Plague Allegiance. Qui i Golliwog tornano alla tradizione della rivoluzione intellettualmente motivata, contro il nuovo ordine mondiale di oligarchi che puntano alla fascistizzazione globale del pianeta e sono pronti a ottenere l’obbedienza al sistema con ogni mezzo – asservendo individui solo apparentemente liberi, quelli che la società la costruiamo, avvelenando e selezionando artificialmente chi potrà riprodursi e chi no, e intanto, tramite propaganda, media, internet e principi di controllo mentale pianificati con cura, ti inoculano schemi per cui credi che di meglio non si possa ottenere, o che per natura biologica non te lo meriti nemmeno. Il “nuovo mondo meraviglioso” orwelliano lo forgiano gli architetti di un paio delle famiglie più influenti del pianeta, e sul modello della massoneria si insedia nel mondo una nuova élite di sovrani moderni, un mondo che nemmeno Hitler osava sognare con i suoi sogni bagnati di un Reich, un popolo, un capo. I Golliwog scelgono proprio questi ultimi come avversario e bersaglio, e Plague Allegiance ti stende subito con un libretto di oltre 30 pagine in cui mettono sotto la lente praticamente ogni aspetto della moderna usurpazione degli Illuminati, i portatori della satanica luce oscura del mondo secondo la loro visione uniformata. Oltre ai campi di concentramento e sterminio, qui si semina nel mondo disperazione, fame, ostilità, paura e “bullshit” aziendale, sul terreno finanziario, militare e anche spirituale. Nessuno è al sicuro, nessuno è immune o escluso da questa danza di distruzione, nichilismo e voracità, orchestrata con cura. Bisogni artificiali, visioni vuote, assenza di meta e dipendenza dai “salvatori” di questo mondo smarrito sono il poligono su cui i Golliwog scelgono di sfogare la loro rabbia, stavolta con un tema già sviscerato mille volte ma intessuto con i fili del know-how di casa e del perfezionismo estetico. Irriducibili anche nell’opporsi alle mode, tengono la schiena dritta in una battaglia coerente per i diritti delle persone come degli animali, propongono le loro alternative più sane a un mondo di politica e finanza marcio di corruzione, e con un appello chiarissimo invitano a formare e riformare il modo di guardare il mondo, perché un domani migliore e più luminoso sia anche solo possibile. Mettendo alla berlina l’incurabile idiozia della nostra presunta razza evoluta di esseri “pensanti”, che a quanto pare non riesce a rinunciare del tutto a violenza, sessismo, nazionalismo, razzismo, settarismo, omofobia, lavaggi del cervello e, per via dell’insoddisfazione, alla oppressione sempre più frequente dei più deboli, il contenuto dell’album Plague Allegiance è dannatamente pieno! Il disco, quindi, sia nei contenuti sia nell’estetica sta almeno due passi, due gradini sopra i frutti della concorrenza punkeggiante, di qua e di là dell’Atlantico. E musicalmente?
https://www.youtube.com/watch?v=CMhOEI4xAgA
Musicalmente i Golliwog hanno giurato fedeltà al ramo dell’HC di ispirazione anarchica ma comunque melodico, dove piacere a tutti non è l’obiettivo. I Golliwog sono grezzi e diretti, senza finzioni, e i pesanti suoni di chitarra qui si incollano alla meraviglia al galoppo di basso e batteria, il tutto incoronato dal duplice assetto vocale di Saša e Matej. Un’apertura eccezionale con un breve calcio nei coglioni dopo il quale vi sveglierete di sicuro: con Mask Of Sanity i Golliwog pretendono che dittatori, usurpatori e stupratori del mondo si tolgano la maschera e mostrino la loro vera faccia. L’HC accelerato e imbottito di speed si regge su chitarre potenti che suonano come una sola, mentre sopra le batterie ultraveloci si staglia la voce di Saša, e il basso di Matej quasi non si sente; con King Of Hearts, però, i Golliwog offrono un po’ più di caos ordinato, melodia, quasi un’armonizzazione estetica alla Bad Religion dell’ultimo periodo sotto stimolanti (o perfette, sgrezzate esplosioni veloci di brillantezza dei primi NOFX, allora ancora con i denti da latte e non viziati, sulle onde mentali dei Circle Jerks). In che cosa, dunque, il califunk del 2010 ha migliorato i predecessori? Nonostante una produzione quasi fin troppo più affilata e cristallina di oggi, non tutti hanno un’espressione così tagliente e spietata quando si tratta di trasmettere musicalmente la propria essenza. I Golliwog sono brutalmente diretti e, tra molteplici spruzzi di genialità, in meno di due minuti riescono a rovesciare fuori molta più melodia potente, riff di qualità e sincera preoccupazione lirica per lo stato del mondo di tanti che puntano a strutture ben levigate di ritornelli orecchiabili al primo colpo. I Golliwog non sono levigati, e sotto la struttura grezza si nasconde quel paio di grammi di eccezionalità per cui di Plague Allegiance non ti sazi né ti stufi in poco tempo, se mai succede. Gli hit, o meglio i pezzi che ti acchiappano, sono tantissimi, a cominciare dalla straordinaria delizia melodica King Of Hearts, che ha perfino un pizzico di gioco maideniano con gli assoli. Di umorismo in questa cannonata illuminante, e di semplicità ingenua in questo ammasso di riff, non ne manca. Dopo Hermit Crab l’impennata di serotonina è assicurata dalla semplice Serotonin Fix, che in 48 secondi resta sospesa in aria come un intermezzo, mentre la lunghissima, quasi epica Deception Of A Frozen Heart, su una melodia alla Queen, porta la faccenda fino a una Valhalla califunk metallizzata, e i Golliwog mostrano che oltre alla velocità nei loro pezzi sanno dimostrare anche senso della complessità, suspense, costruzione progressiva, solo che questo tipo di metrica non è il terreno a cui tornano più spesso, e di proposito. Anti-Heroes rientra quindi nel dominio del galoppo HC accelerato, un regolamento di conti con tutti i salvatori autoproclamati che ingannano il mondo e in sostanza vendono morte e distruzione, schiavitù: un sonoro “no” agli usurpatori.
https://www.youtube.com/watch?v=J3QPZ-xKWhM
Lucid Fairytale Nightmares è senza dubbio uno dei proiettili califunk meglio dosati di festa ad alto tasso di testosterone e adrenalina; i molteplici giri d’accordi, il gioco con le terze tra le due chitarre e le voci sono conditi anche da un bel lavoro di chitarre sul bridge e perfino da un assolo dichiarato in uscita, mentre la voce di Saša arricchisce con le sue note alte quello che è probabilmente il momento più emozionante del disco. No! Il pezzo migliore, almeno per me, è lo straordinario brano Solitary Confinement, dove lascia il segno il basso di Matej, ben accordato, insieme a splendidi ghirigori di chitarra su più strati. Un pezzo sexy che invita a riprendersi quel momento autarchico di autocontrollo che ci siamo lasciati sfuggire di mano, mentre il controllo sulla nostra felicità e sulla nostra soddisfazione ce l’hanno altri, i padroni del mondo non proprio più clementi. Il brano prima del finale sorprende piacevolmente con un intermezzo di malinconia alla Weezer, poi arriva una svolta fulminea nel pezzettino d’impatto Blue On Blues, che mantiene la metrica dei primi NOFX; dopo l’integrazione dei condotti cerebrali interni con il pezzo Integrated Cerebral Circuit, i Golliwog puntano poi sul potenzialmente più forte asso HC dell’album, il brano Corporate Puppet, mentre io sono entusiasta soprattutto del tocco un po’ più metallizzato di Factory Of Neo-Con Stomping Boots. La cupa visione di un esercito di individui ipnotizzati e socializzati, caduti senza accorgersene sotto l’incantesimo degli oligarchi e pronti, per i politici, di sinistra o di destra che siano, tanto a morire quanto a uccidere, è il vero brillante del disco, e il suo vertice compositivo è completato anche dalle armonie vocali superbamente rifinite. Sarcasticyinic, con un’esecuzione tagliente di tutti gli stereotipi dell’impatto califunk in un mini pacchetto, si trasforma poi in uno dei rari momenti di ingenuità, infilato nel disco apposta per divertire – con il brano Bite Me i Golliwog non mi avrebbero conquistato fino in fondo, ma nel contesto l’attivismo vegano si lascia versare nelle orecchie con toni più leggeri invece che a colpi di predica. Dopo di che i Golliwog tornano sui binari più d’impatto della distruzione con l’HC-ata tagliente del brano Make My Day, e il gran finale è toccato al brano più lungo, addirittura oltre i quattro minuti, Chess Pawn: dopo un’intro cinematografica da giocatori d’azzardo i Golliwog chiudono il loro secondo giro d’album completo con un bellissimo, geniale pezzo pop-oide che, in senso compositivo, dimostra che anche noi sloveni siamo capaci di servire al mondo qualcosa che è stato definito, facilmente e del tutto a ragione, il miglior disco punk del 2010!
https://www.youtube.com/watch?v=1IGiRVF4zR0
L’album Plague Allegiance non ha un punto debole su cui riscaldare la propria rabbia e amarezza per la mancanza di inventiva dei difensori sloveni del garage. Forse qualche momento è rimasto un po’ in sospeso, ma nel contesto del tutto ogni accordo, ogni pezzo, ogni mantra e ogni monito funziona in linea con l’essenza stessa e il battito del collettivo di Ribnica e Kočevje. Non fanno i predicatori per il gusto della critica. Le convinzioni di sinistra sulla liberazione sociale forse faranno storcere il naso a più di un ottuso di mentalità clericale, ma i Golliwog nel ragionamento e nell’argomentare sono lontani anni luce da tutti quei noti sfaccendati che vendono il punk come paravento per sbandierare che non gliene frega niente di niente, e l’anarchia è solo una bella scritta da mettere su una maglietta, che non significa nulla e non obbliga chi la indossa a niente. I Golliwog hanno preferito sostituire il nichilismo con la proattività e la ricerca di soluzioni per un domani migliore. Edonismo e vagabondaggio senza coscienza né meta non hanno nulla a che fare con i tempi della generazione indaco, e i Golliwog confezionano la nota di critica sociale in un buon pacchetto sonoro; con un mini libretto d’accompagnamento di oltre 30 pagine sull’urgente problema della cospirazione degli Illuminati e del dominio universale del nuovo ordine mondiale, forse si troverà ancora qualcuno che invece di cadere nell’apatia agirà in modo più deciso e sanamente rivoluzionario. Anche se credo che oggi i giovani non amino leggere granché, sono convinto che un po’ di istruzione istantanea ci stia benissimo stavolta, con una svolta rivoluzionaria verso la crescita intellettuale e il risveglio offerta al momento giusto. Plague Allegiance è quindi un’ottima base per ribaltare le tue visioni convenzionali del mondo, e allo stesso tempo mi azzardo a dire che è anche uno dei prodotti punk più potenti, che meritano un posto nel pantheon degli album importanti non solo di qua delle Alpi, ma anche fuori. Bravo Golliwog! Continuate così anche in futuro!
Formazione
Rok – batteria
Vid – chitarra
Saša – voce, chitarra
Matej – basso, voce
Produzione
Rok Podbevšek, Saša Hrovatin & Matej Oven
Tracklist
1. Mask Of Sanity
2. King Of Hearts
3. Hermit Crab
4. Serotonin Fix
5. Deception Of A Frozen Heart
6. Anti-Heroes
7. Lucid Fairytale Nightmares
8. Solitary Confinement
9. Blue On Blues
10. Integrated Cerebral Circuit
11. Corporate Puppet
12. Factory Of Neo-Con Stomping Boots
13. Sarcasticynic
14. Bite Me
15. Make My Day
16. Chess Pawn
