Etichetta: Pivec
Anno di uscita: 30. 3. 2018
Produzione: Chris Eckman
Durata dell’album: 48.32 min
Genere: Folk / Alternative Rock
Voto: 10/10
I Katalena sono una colonna del folk rock di casa nostra. Non è più una novità, infatti, che la sola presenza della band, con la sua discografia e la sua attività, occupi un bel massiccio montuoso nel panorama sloveno quando si tratta di infornare la musica tradizionale popolare con generi musicali diversi. Dato che fin dal punto di partenza hanno offerto un’espressività unica, sono dei veri originali. Il disco precedente «Enci Benci Katalenci» era carico di divertente sregolatezza, spirito burlone, vivacità e perfino monellerie. Pieno di serenità. Era ovviamente intagliato al 100% con la ricetta «katalenologica». Una sfida musicale, insomma, che i Katalena hanno superato a pieni voti. Il suo successore, il fresco di stampa «Človek ni zver», mantiene una qualità costante. Per questo disco i Katalena hanno scelto una nuova sfida artistica e, per crearlo, nuovi punti di partenza creativi, che portano un risultato completamente diverso ma pur sempre 100% «katalenologia». Stavolta i Katalena si sono rivolti alla musica popolare slovena intrisa di tematiche di guerra. A questo hanno subordinato arrangiamenti e stile compositivo.
La tematica di guerra, quindi, non è quella che racconta l’eroico tagliare teste di drago (o l’ipocrita sperimentazione della fusione neutronica, col pretesto che sia necessaria perché qualcuno dall’altra parte del mondo proprio non vuole capitolare). Tutto il contrario. Tocca le confessioni «amare fino al cuore» di chi è stato gettato contro la propria volontà nel vortice della guerra e, naturalmente, ci ha rimesso. Un tema attualissimo oggi, in cui con le nostre vite giocano i pazzi del capitale accumulato, che bisogna assolutamente e a ogni costo distruggere. L’album «Človek ni zver» offre un’intimità incredibile, perfino una contemplazione mistica. Graffia più intensamente proprio nei momenti in cui si confessa suonato e cantato con la massima dolcezza e fragilità possibile. I Katalena qui hanno «sciolto gli arrangiamenti». Il nuovo disco parla quindi in modo molto più diretto del predecessore e, ascoltandolo, si ancora nella corteccia cerebrale quasi all’istante. È un album melodicamente molto più contagioso.
Vengono a galla i volti espressivi dell’artismo della band, che mette in primo piano una colorazione più generosa dei brani con le tastiere, a cui si contrappone la chitarra (Travnički, Mrzle so njive), che nel fraseggio arriva più volte a prendersi il primato sugli altri elementi del suono. Stavolta Narat riesce perfino a tuonare un paio di volte in versione rock, come tuona in tempo di guerra. Bello che il tipo non abbia dimenticato del tutto che esiste anche il suono della distorsione (la title track, Oj ta soldaški boben). Gombač dall’altra parte stavolta non è onnipresente coi fiati come ci si aspetterebbe. Certo, colora i motivi portanti dei brani con vari fiati, ma si tratta più che altro di rafforzare l’atmosfera partendo da motivi elaborati, che a loro volta rinforzano il formato compatto dei brani. Di scappatelle soliste di Gombač non ce ne sono molte, ma stavolta assistiamo a una sua revisione dell’uso marcato di tutti gli stravaganti attrezzi strumentali aggiuntivi, con cui i Katalena riempiono con grande abilità il paesaggio sonoro negli arrangiamenti.
Allo stesso tempo stavolta si sente di più il contributo del bassista Syed, che aggiunge agli arrangiamenti il suo senso per l’avventurismo sperimentale, come lo troviamo ad esempio nel suo side project The Puzzled (il brano cupo Čutim krvi utrip, con un leggero pizzicorino alternative rock). Quanto alle tastiere, stavolta finiscono spesso al centro dei brani e in effetti spesso costituiscono da sole l’ossatura delle composizioni. Sulle tastiere può reggersi un intero brano, oppure sono un tassello importante nel creare un dramma teatrale carico di tensione (Čutim krvi utrip). Un simile dominio delle tastiere lo troviamo nella straordinariamente altera (popolare riarrangiata) Oblaki so rdeči e nella conclusiva Kje so tiste stezice, dove la melodia vocale è innestata sul «telaio» di una melodia di motivo completamente diversa e di una chiave ritmica al pianoforte, il che crea un’intenzionale sensazione di dissonanza e stuzzica in modo geniale chi ascolta in momenti scelti, in cui con una sola nota misurata Polona aggancia la melodia della voce, per poi tornare di proposito alla generale deviazione atonale tra la linea vocale e il motivo. Spejvaj, nama Katica, nell’arrangiamento, tra tutti i brani del nuovo disco, si ricollega nel modo più diretto al percorso fatto in passato dai Katalena (gli album prima di «Enci Benci Katalenci»)
Vesna si esprime con la voce in diversi approcci. Nella iniziale Fantje se zbirajo (insieme a Mrzle so njive, l’altro brano del disco interamente a firma loro, al 100%) il banjo d’apertura di Narat viene «bucato» dal suo approccio da chansonnier assorta, tagliente come un contralto, che per lei è praticamente un marchio di fabbrica. Ma non insiste necessariamente su questo approccio. In sostanza lo usa di nuovo a pieno sangue solo verso la fine del disco, quando arriviamo a Oj ta soldaški boben. Entrambi i brani sono retti dal ritmo marziale dei tamburi, in sintonia con il messaggio dei versi. Negli altri brani Vesna ricorre a una fragile dolcezza, a un approccio vocale flessibile e sensibile, che con la sua sottigliezza e morbidezza ridà vita in modo brillante ai messaggi dei versi, in modo che risveglino sensazioni negli angoli più nascosti dell’anima di chi ascolta. La voce di Vesna è decisamente seducente nei momenti mistici del disco, come ad es. Ko bo fantič na vojsko šel, dove travolge con la sua dolcezza piena di sentimento. Lì sta in netto contrasto con il duetto vocale, completato dalla voce profonda e virile di Syed (non proprio profonda come quella di Lee Marvin, ma insomma). I versi leggermente adattati della versione popolare originale sono vestiti in modo brillante nell’arrangiamento. È uno dei punti più maturi del disco, che nell’unire con raffinatezza tutti gli elementi dell’inconfondibile dossier musicale della band raggiunge l’optimum artistico-espressivo. Dall’interpretazione vocale sottile, allo sviluppo di un crescendo atmosferico di pastelli sonori che si stratificano e all’inserimento di ulteriori melodie armoniche. In questo brano si percepisce perfino l’integrazione di alcuni effetti sonori inseriti con astuzia, che possono evocare i tempi non troppo lontani del pionierismo dell’elettronica (i tempi della «NDW» – Neue Deutsche Welle). Di sicuro è uno dei vertici compositivi di «Človek ni zver». L’altro è infatti la title track del disco. Questa occupa un posto speciale nell’album. Non stupisce che sia integrale, perché incarna nel modo più diretto (in termini di art-evoluzione) la stessa posa artistico-sonora della band nel 2018. Se vuoi una risposta immediata su cosa porta il contenuto del nuovo disco dei Katalena, tutto concentrato in un punto, parti dalla title track. L’approccio d’arrangiamento è simile a quello di Ko bo fantič na vojsko šel, ma con un motivo introduttivo prolungato alle tastiere, il che non stupisce neanche. Alcuni brani infatti portano un testo scritto da Ivo Brnčič, fratello della nonna di Polona Janežič. Su questo disco i Katalena hanno quindi musicato anche alcuni testi della poesia di Brnčič sulle «atrocità di guerra». Se da qualche parte ti sentirai gelare fino alle ossa per l’elemento, sfruttato con astuzia, dell’approfondimento graduale del dramma teatrale, che suscita una realtà penetrante, sarà di sicuro nel punto del disco occupato dalla title track.
«Človek ni zver» è un album che ti scuoterà, ti sveglierà e ti colpirà nel profondo. I Katalena avevano bisogno di una svolta artistica rispetto al disco precedente e con questa mossa hanno sfornato ancora una volta un lavoro unico, che è in tutto e per tutto, “con tanto di testa e barba”, 100% Katalena. Un nuovo traguardo in studio di grandi pregi espressivi, che incarna al tempo stesso la maturazione artistica dei singoli membri della band. «Človek ni zver» nel suo teatro centrale di confessioni profondamente penetranti afferra subito chi ascolta e lo tiene in tensione fino alla fine. Tanto realistico è l’effetto del suo contenuto. Cupo, intenso, appassionato, struggente. Un album che ti fa davvero gelare il sangue nelle vene.
autore: Aleš Podbrežnik
voto: 10 / 10
Tracklist:
1. Fantje se zbirajo
2. Travnički
3. Ko bo fantič na vojsko šel
4. Oblaki so rdeči
5. Mrzle so njive
6. Čutim krvi utrip
7. Spejvaj nama, Katica
8. Človek ni zver
9. Ne vem, kako ti je ime
10. Oj ta soldaški boben
11. Kje so tiste stezice
Formazione:
Vesna Zornik – voce solista, cori
Polona Janežič – pianoforte, tastiere, salterio, cori
Boštjan Gombač – clarinetto, sassofoni, flicorno, theremin, ukulele, tin whistle, fujara, trombone, cori
Tibor Mihelič Syed – basso, gimbri, ukulele, Roland HPD 20, chitarra, cori
Boštjan Narat – chitarra, banjo, cori
Robert Rebolj – batteria, percussioni
