Autore: Aleš Podbrežnik
Artista: Toxine
Etichetta: Blue Tattoo Music
Uscita: 2015
Durata: 59:32
Voto: 4.5/5
I Toxine, formazione sperimentale di Capodistria e dintorni, tornano dopo due anni con un album completamente nuovo, »Now O’Clock«. In questo periodo hanno cambiato da cima a fondo la sezione ritmica. La provocazione musicale resta anche stavolta il cuore dell’artigianato espressivo della band, e non c’è da dubitarne, già dalle prime battute dell’apertura funk e pungente di quel divertente strumentale che è Float Your Signifier. Il pezzo d’apertura serve una scenografia strumentale elementare che si stende su tutto il resto del disco. Il quale vanta ben un’ora di materiale e porta un nuovo osso duro da rosicchiare, tagliato su misura per gli ascoltatori più esigenti.
Se mi concedi qualche divagazione filosofica a mo’ di apertura, per capire perché il nuovo album sia uscito per un’etichetta italiana, la chiave sta anche nel fatto che negli anni Settanta il progressive rock in Italia era molto più popolare di quanto lo sia mai stato in Jugoslavia e in Slovenia. Gli italiani possono vantare una schiera di band autoctone che all’epoca (a livello mondiale) fondò un filone tutto particolare del progressive rock. Alcune di queste band, come PFM, Le Orme e New Trolls, sono attive ancora oggi. Negli anni, nella cultura del vicino occidentale è cresciuto così un forte senso artistico e un rapporto rispettoso verso il fenomeno del progressive rock, così come verso il genere RIO/avant-prog. In questo i paragoni con la Slovenia sono quasi fuori luogo. Da noi la simpatia delle etichette per il progressive rock è infatti bizzarramente pari a zero, e se mi spingo ancora un po’ più in là, ti può capitare di imbatterti nell’anomalia per cui la corrente alternative rock, negli eccessi del “polemizzare intellettuale”, vuole adottare “come propri” perfino i Buldožer. Non stupisce quindi che i Toxine, per tutelare la loro integrità artistica, abbiano preferito arrangiarsi da soli, legandosi ai colleghi sul versante italiano e all’etichetta Blue Tattoo Music, che ha curato l’uscita di questo nuovo album, peraltro ottimo. Un’altra piccolezza, all’estero scontata ma da noi più eccezione che regola: la »tray card« dell’album contiene anche il codice a barre, quindi speriamo che tu riesca a trovare il disco anche sugli scaffali, ormai impoveriti, dei negozi sloveni di supporti audio.
Il carattere musicale dell’album poggia ancora in gran parte sulla jam spontanea, da cui i pezzi prendono forma fino alla loro veste finale. Su »Now O’Clock« però si sente una progressiva razionalizzazione e un restringimento della sostanza musicale, che porta una compattezza tematica più tangibile negli arrangiamenti, come si intuisce in brani quali Toxins vs. Toxine e/o Heyday, che contengono picchi facilmente memorizzabili nei ritornelli. A questi si avvicina anche la dilatata ma morbidamente sognante Skin Cryin For Yin verso la chiusura del disco, con una forma musicale tipica del refrain, usata più volte nel mondo del rock in storie musicali diverse.
Anche nel nuovo album i Toxine non si curano dei formati di genere, ma con spirito libero e, lo dico, senza pesi sullo stomaco navigano oltre gli schemi e, con il coraggioso »stuzzicare i propri ego trip musicali«, continuano a svelare con efficacia dimensioni inesplorate di nuovi spazi musicali, con cui sorprendono l’ascoltatore, lo tengono impegnato in modo superiore e, di tanto in tanto, lo shockano pure. Questa (auto)scoperta è frutto della percezione musicale peculiare dei membri della band, che nella sincerità dell’espressione delle idee è del tutto schietta e proprio per questo unica. Da qui non è difficile concludere che i Toxine sono una band con una carta d’identità musicale tutta propria e riconoscibile. Anche »Now O’Clock« è un album di contenuti autoriali autoctoni, e cercare paralleli è, a questo punto, al massimo fastidioso, se non addirittura di cattivo gusto.
La band è un interessante derivato di una miscela lucido-oscura dei molteplici volti dell’espressionismo musicale, tra i quali si muove in modo del tutto spontaneo e imprevedibile per lo più anche sul nuovo album .Quanto al ricavato espressivo della parte strumentale della squadra, i Toxine si possono definire come una sorta di progressive rock, anche di fusion jazz rock, dove negli arrangiamenti trovano posto anche sfumature di blues, funk, alternative rock e pop. Più difficile appiccicargli le etichette di avanguardia e di rock in opposizione (RIO/Avantagarde), anche se i ragazzi »provocano« e »stuzzicano« senza sosta l’ascoltatore con la loro sperimentazione sfrenata.
Tomi Toth, con il suo contributo vocale riconoscibile e marcato, resta l’ago della bilancia che decide se i Toxine li amerai o li odierai. Con tutta la »dispersione stratificata« dell’arrangiamento (frammentarietà), per i Toxine si potrebbe senza problemi concepire una ricetta musicale che non ha bisogno di voce. L’impressionante lavoro di ricerca continua sugli strumenti impegna a fondo anche il buongustaio musicale più esigente. Ma Toth è un tipo particolare, con il suo carisma vocale elaborato, ed è una storia a sé. Una storia compiuta. Nel dare voce alla poesia, non riesci quasi a immaginare un cantante più adatto ai Toxine. È fastidioso, lucido, mordace, pungente, beffardo, penetrante e scontroso, può essere anche estremamente cinico, ma pure sottilmente assorto e morbido, quando il messaggio del brano lo richiede. Un uomo dai mille volti, insomma. Già nella recensione di RockLine dell’album »Ever Wordless« (2013) era stato notato che Tomi, con questo approccio e questo timbro di voce, sarebbe più a suo agio con formazioni post punk come The Cure e Dexys Midnight Runners, e non esagero se ci butto dentro anche qualche esponente del »2 Tone SKA punk« , per esempio i The Madness.
Il brano Metatune è una specie di omaggio alla figura e all’opera dell’immortale e unico genio Frank Zappa. L’affetto per Zappa non sorprende, vista la collaborazione passata del chitarrista Samo Turk con Ya Hozna, band tribute a Frank Zappa slovena (dall’esecuzione più che credibile). Proprio questo brano, come pure Good News For A Lost Generation più avanti, con i loro arrangiamenti particolarmente ampi e complessi, sono dal punto di vista esecutivo due noci dure da schiacciare, che richiedono ai Toxine un’esecuzione particolarmente approfondita e di filigrana, piena di ponderatezza e concisione. I ragazzi se la cavano con grande merito, grazie a un’affiatamento straordinario, ma da qui non si può dedurre che i Toxine vadano per forza consumati dal vivo. Nel loro affiatamento brillante, pieno di svolte spontanee e imprevedibili, semplicemente incantano.
Nel bilancio complessivo del nuovo album, i Toxine continuano a destreggiarsi con grande abilità tra sostanze di melodie difficilmente afferrabili, che esplorano spesso in forme atonali, ma senza mai cadere nel caos. Per questo »Now O’Clock« richiede più ascolti di fila. E, naturalmente, la pelle dura e l’alta resistenza di chiocciola auricolare e timpano da ascoltatore comune. Gli strumenti respirano liberi per tutto il disco grazie a un’ottima percezione reciproca (simbiosi), si lasciano di continuo spazio aperto nei motivi per l’innesto di improvvisazioni spiritose e di avventure di esibizionismo musicale, coronate proprio dall’eccesso vocale di Toth. »Now O’Clock« conserva tutto il lucore di un unicum rock sperimentale-progressivo, e con il nuovo album i Toxine mantengono il pedigree di assoluti outsider musicali nel panorama sloveno.
Formazione
Tomi Toth – voce, “šundr”
Samo Turk – chitarra, voce di accompagnamento
Žiga Fabbro – sassofono, sintetizzatori, voce di accompagnamento (e altro)
Erik Čebokli – basso
Aleš Zorec – batteria
Produzione
Mitja Cerkvenik
Tracklist
1. Float Your Signifier
2. Budget Symphonia
3. Toxins vs. Toxine
4. Metatune
5. Heyday
6. Six Ate Each Other
7. Forgive The Weather
8. Sottovento
9. Good News For The Lost Generation
10. Skin Crying For Yin
11. Periods Part 2
