Luogo: Križanke, Lubiana
Data del concerto: 17.05.2007
Numero di spettatori: 0
Sono passati ben dieci anni dall’ultima volta che i Laibach hanno scosso la capitale, e l’euforia per questa nuova occupazione è stata all’altezza. Come al solito, un concerto dei Laibach non è mai solo un concerto, ma un vero evento culturale che si intreccia con tutti i livelli della vita sociale, ovviamente sostenuto da un forte sottofondo sociologico. E Križanke sono state testimoni proprio di questo: qualità al massimo livello, sia negli effetti sonori che in quelli visivi e, naturalmente, anche metafisici. Un’ora e mezza buona di fuga nel mondo dell’assoluto.
Volk non può succedere se prima non è successa Zdravljica. Ed è successa. Ed è successo anche Volk, quasi nella sua forma completa: mancava solo il brano “Vaticanae”, ma qui non è nemmeno così importante. Quello che conta è che l’intero evento è stato portato in porto in modo impeccabile; anzi, ci sarebbero solo osservazioni positive e degne di lode, che ovviamente alludono, senza falsa modestia, a un’unica, totale eccellenza. Ed è giusto così, perché qui non c’è proprio posto per una modestia di facciata. I Laibach sono imponenti e non fanno gli avari con questa loro imponenza.
Dalla “Germania” iniziale fino all’inno conclusivo “NSK”, oltre alla musica era impossibile sfuggire alle immagini potenti che giravano sui due schermi sullo sfondo e che andavano da ingegnose animazioni astratte a scene davvero inquietanti dell’uomo, del suo comportamento e delle sue influenze, che si ergono come un monumento attraverso il tempo e lo spazio nel buio dell’universo e testimoniano a tutto ciò che esiste là fuori, da qualche parte, un’epoca di dissennatezza e di amore smodato per se stessi. Come se la più grande invenzione della civiltà occidentale fosse la pala, che oggi scava solo più la tomba al suo amatissimo creatore. “The end of History. The end of Family. The end of Crime.” Più i brani sono legati tematicamente ai paesi occidentali, più le visualizzazioni sfiorano il limite dello sgradevole. Il potere politico che ha plasmato le vite del passato e che plasma quelle del presente trasuda dai messaggi di cui i Laibach hanno scorte in abbondanza. Per il passato fascista dell’Italia hanno una melodia meravigliosa che, con un pianoforte claustrofobico nel brano omonimo, ci riporta a livello sonoro proprio ai tempi in cui di ultimo capo era ancora il Duce. Lo stesso atteggiamento spietato lo trasferiscono anche nel suono e nell’immagine che compongono “Espano”: il ricordo dei conquistadores brucia ancora e il vento apocalittico è tutto fuorché destinato a spegnerlo. Il regolamento di conti più sanguinoso tocca però all’America e alla Germania, che nella storia hanno già più volte dato più del necessario al bene “comune”. E, sorprendentemente, proprio questi due brani, “America” e “Germania”, sono tra le creazioni musicali più fragili e delicate, che con la loro morbidezza sonora fanno venire la pelle d’oca, mentre dall’altra parte la provocano anche con le loro immagini irritanti e febbrilmente ripetitive.
All’interno di questo collage sonoro e visivo si avverte di continuo anche una critica all’idolatria, che ha completamente asservito la ratio dell’uomo moderno e sviluppato, e al conseguente abbattere e subito rimettere in piedi nuovi tabù e divinità, istantanei. Una delle gite nel meno piacevole è senz’altro anche l’incontro con la celebre Kofetarica, ma non con quella simpatica signora anziana che adorna il quadro di Ivana Kobilca, bensì con una versione modernizzata: psicotica, nervosa, mezza apparizione, che calza a pennello nel XXI secolo. Inoltre, a rendere più intensa la fruizione della musica ha pensato anche Mina Špiler, che accompagna con la voce buona parte dell’album Volk e rappresenta il lato più delicato del gruppo. Il contrappeso al canto sempre incrollabile e cupo di Milan Fras. Uno dei picchi della serata lo ha regalato anche Boris Benko, che con la sua voce e un aspetto adatto a un ruolo da protagonista in Ai confini della realtà o in qualche odissea lynchiana nel bizzarro, ha portato il brano “Nippon” a vette inimmaginabili. Così, piano piano, è arrivata anche la fine della prima parte, quella dedicata a Volk. E quello che è seguito si potrebbe forse descrivere come uno spettacolo di danza tinto di militarismo e socialmente critico, firmato da araldi apocalittici.
“Eins, zwei, drei, vier! Meine freunde, Tanz mit mir!”: con il brano “Tanz mit Laibach” invitano a ballare fino a Baghdad, anche gli americani. Più tardi presentano la simmetria dell’inferno (“Hell: Symmetry) e annunciano il pericolo che si allarga da nord a sud, da est a ovest (“Achtung”). Tensione costante, che non è calata nemmeno per un attimo fino alla fine dell’esibizione. In realtà non c’è nemmeno motivo di mollare, almeno non in questo caso, perché i Laibach sanno che il gioco è sempre nelle loro mani (“Das Spiel Ist Aus”) e quindi la cosa migliore è giocarlo al meglio delle proprie forze. Ed è giusto chiudere con l’ottimismo di “This words are for you, Ljubljana” e, naturalmente, di “Let the freedom rise!”. Con un fantastico light show al fianco, che stava attaccato alla musica come se fossero un unico organismo, non è rimasto davvero molto che si potesse fare meglio. Se mai qualcosa?
Sarebbe senz’altro auspicabile e necessario un altro bis di un evento così. Quindi, nella speranza che non passi di nuovo un altro decennio, viva Laibach! Viva NSK!
Foto: Jani Lah
Scaletta
01. Germania
02. America
03. Anglia
04. Rossiya
05. Francia
06. Italia
07. Espana
08. Yisra’el
09. Turkiye
10. Zhonghua
11. Nippon
12. Slovania
13. NSK
14. Tanz Mit Laibach
15. Alle Gegen Alle
16. Du Bist Unser
17. Hell: Symmetry
18. Achtung
19. Das Spiel Ist Aus
20. Laibach Medley
