Morarock festival 2008 – secondo giorno!

Arhiv Arhiv Ultima modifica: 11 giugno 2026

Data del concerto: 21.06.2008
Numero di spettatori: 2006
Prezzo del biglietto: 350

Il Morarock festival, che si tiene appena oltre il confine sloveno, a Moraro, cittadina a meno di dieci chilometri da Stara Gorica, quest’anno è stato interessante soprattutto per i contenuti metal. Il festival è durato quattro giorni, e il secondo e il terzo avevano un’anima metallara. Venerdì 20.06.2008 era la giornata riservata all’heavy metal italiano, con i Vision Divine come headliner. Prima di loro si sono alternati i Black Raven, che mi sono perso per via della partenza tardiva da Lubiana e della successiva navigazione maldestra al volante (in Italia), poi i Derdian, i più rodati Elvenking e i White Skull. Insomma, un cartellone di heavy metal italiano bello tosto.

A differenza della Slovenia, dove tra i giovani vanno di moda soprattutto thrash e death metal, le nuove band italiane si appoggiano pesantemente sugli schemi ossificati dell’heavy metal classico e melodico. Ci aggiungono una dose più o meno abbondante di pompa e di altre esagerazioni “volute” e ornamentali, sotto forma di arrangiamenti orchestrali tirati per le lunghe o di cori epici. Parlo in modo molto generico, ovviamente le eccezioni sono ovunque. L’heavy metal italiano è fortissimo, ma tra i locali viene anche abbastanza snobbato. Il mercato è saturo, la gente ha visto e sentito tutto, o almeno crede di averlo fatto. Così l’affluenza è stata piuttosto misera. Nel corso della giornata si sono radunate tra le 350 e le 400 persone, e ovviamente non erano tutte sotto il palco.

La location del festival è incredibilmente azzeccata. È un parco, con tanta ombra, che in queste giornate afose di giugno ci sta proprio da dio. Dove i tigli verdeggiano…

DERDIAN: 18.45-19.20
Sul palco sono saliti per secondi, poco prima delle sette, i Derdian, di Milano. Sono dei rappresentanti del tipico heavy metal italiano: assalti metal melodici, votati all’inseguimento delle grandi melodie. Sul palco c’era un sestetto, con due chitarristi e un tastierista (oltre a sezione ritmica e voce). In certi momenti tiravano dalle parti dei connazionali Domine, ma con una voce molto più chiara, meno oscura, e al tempo stesso da operetta, potente in ogni registro. Si possono tirare in ballo paragoni con Sonata Arctica e Rhapsody Of Fire. I ragazzi hanno convinto per la rifinitura tecnica. Peccato che offrano solo una copia delle copie, istantanea e prevedibile, sentita un miliardo di volte. Purtroppo. Durante la loro esibizione ha dato un po’ fastidio il doppio pedale della cassa, senza il quale il metal degli assalti all’arma bianca non può proprio stare in piedi. Ma era decisamente troppo alto di volume. Lo stesso vale per le linee di basso, mentre le chitarre suonavano piuttosto soffocate. I ragazzi si meritavano un suono migliore. Si sente anche che la band è giovanissima e non ha ancora una presenza scenica collaudata, di quelle che impressionerebbero uno esigente come me. A quel punto la gente sparsa sotto il palco era una cinquantina.

1. Beyond The Gate
2. Screams
3. Nocturnal Fire
4. Betrayer
5. Eternal Light
6. The Hunter
7. Cage Of Light

ELVENKING: 19.45-20.30
Gli Elvenking sono un’altra banda di allegroni del power metal, che rispolverano storielle di gnomi e funghetti, maghi buoni e streghe cattive. Si sono presentati con una formazione leggermente cambiata, visto che il bassista Gorlan si è felicemente sposato ed è partito per la luna di miele. Per questa sera a sostituirlo c’era il collega Daniele, che di solito suona nei Chronic Hate. La band si è esibita in quintetto, con la violinista Elyghen ovviamente, che ha portato nell’immagine un leggero tocco gotico-folk. Un tocco che si è incastrato con successo nell’essenza delle melodie della band. Gli Elvenking hanno dieci anni di carriera e non sono più dei pivelli. Era più che evidente, perché hanno offerto uno show ben fatto. Ha funzionato soprattutto il cantante Damnagoras, che guidava la band sul palco con autorevolezza, e gli Elvenking sono stati i primi a strappare ai pochi spettatori un po’ più di rumore in risposta. A differenza dei predecessori, sono stati i primi del festival ad avere un suono ben bilanciato, in cui il violino si sentiva davvero bene. La band è impegnata a registrare il nuovo disco “The Scythe”, in uscita a metà settembre. Ha quindi aperto il concerto con intraprendenza proprio con la title track, completamente nuova. Sotto il palco c’erano 80 persone, e la prima fila ha anche partecipato selvaggiamente con la band. I ragazzi e la ragazza ci hanno sorpreso inserendo una cover dei Twisted Sisters. Chissà cosa potrebbe essere? We’re Not Ganna Take It. Ovviamente in una versione ammorbidita e tecnicamente più rifinita, dove la voce suonava persino troppo bella e melodica. Con quella però hanno fatto scaldare il pubblico per bene, ed era ovviamente questo lo scopo principale.

Setlist degli Elvenking:
1. Intro
2. The Scythe
3. Jigsaw Puzzle
4. The Wanderer
5. Infection
6. The Divided Heart
7. Pagan Purity
8. We’re Not Gonna Take It
9. Poison Tears
10. The Winter Wake

WHITE SKULL: 21.05 – 22.15
La quarta band sul palco erano gli esperti White Skull. Un sestetto, con due chitarristi e tastiere, che non ha proposto una forma di metal rapsodica come i predecessori. Il motivo sta nei riff di chitarra grezzi e spinti in avanti, a cui la band dà la precedenza. Suonano molto teutonici e ricordano certi tedeschi alla Grave Digger, solo che i White Skull hanno in formazione una cantante che non ringhia affatto. La squadra ha avuto una bella carriera di successi. Ha visto i grandi palchi dei maggiori festival europei (ad es. Gods Of Metal 2006, ecc…), è noto il tour europeo con i Grave Digger nel 2000, insomma i White Skull hanno portato la qualità dell’esibizione, per quanto riguarda la parte esecutiva, a un livello ancora più alto rispetto agli Elvenking. Ha contribuito anche l’ora, quando è calata ben bene la sera e il palco, illuminato dai riflettori durante le marce metal, ha acquistato un fascino particolare. Quello che mi è mancato nei White SKull è che non lavorano sull’immagine. Soprattutto la cantante Elisa dà l’impressione di una bambolina sciatta e sporca. La ragazza potrebbe sfruttare molto meglio il proprio aspetto e contribuire così all’attrattiva della band stessa. Okay, mi sono immischiato abbastanza nella politica della band. Sul palco i White Skull sono stati aiutati alle tastiere da Alessio Lucatti, tastierista dei Vision Divine, che quindi si è esibito due volte nella stessa serata.

Dopo i problemi iniziali, di nuovo con basso e batteria troppo alti, la band ha sistemato il suono abbassandolo anche un po’, e ha pagato. Le chitarre respiravano chiaramente nei riff. La voce era espressiva e messa bene al centro.

I White Skull hanno offerto un’esibizione ottimamente rodata e compatta, si sente che la band ha tantissimi chilometri sulle spalle, quasi 600 concerti in carriera. Gli assoli del chitarrista Danilo, un wannabe Malmsteen, toglievano il fiato per precisione e velocità estrema, mentre il tizio spargeva un mare di note. Come si è visto dopo, i White SKull sono stati i silenziosi vincitori morali della serata, perché più tardi il pubblico non ha fatto un casino simile, e anche sotto il palco si è un po’ diradato (meno gente seguiva i Vision Divine). I White Skull sono un’ottima “live band”. Stanno registrando un nuovo album, che uscirà nella seconda metà di ottobre di quest’anno.

Setlist dei White Skull:
1. Tales From The North
2. The Roman Empire
3. Head Hunters
4. Anubis The Jackal
5. Kriemhild Story
6. High Treason
7. Marching To Alesia
8. The Killing Queen
9. Cleopathra
10. The Dark Age
11. After The Battle
—bis—
12. Embittered
13. Asgard

VISION DIVINE: 22.45 – 00.25
Un sestetto formato da Olaf Thorsen (chitarra solista/ritmica), Federico Puleri (chitarra ritmica), Christiano Bertochi (basso), Alessandro Bissa (batteria), Alessio Lucatti (tastiere) e dal ritorno di Fabio Lione (voce), che tra tutti i nomi citati è quello più conosciuto a livello internazionale, visto che il tizio è il cantante della band power metal italiana probabilmente di maggior successo, i Rhapsody Of Fire. I Vison Divine erano nati inizialmente come progetto solista in studio del chitarrista Olaf Thorsen, tra l’altro chitarrista dei Labyrinth.

A sorpresa la band ha aperto il concerto con il materiale dell’album “Stream Of Consciousness” (2005), anche se non è il loro disco più fresco. Una bella variazione già dall’inizio. La band coltiva, nella tradizione più primaria degli anni Novanta, un power metal vero, barocco e pieno di fronzoli, che è la logica continuazione dei Labyrinth, con un forte tocco progressivo da una parte e, naturalmente, nient’altro che passaggi orchestrali ambientali dall’altra. Così è andato anche il concerto al Morarock festival. La band ha messo in scaletta una gamma variegata di brani da tutti gli album, e Fabio Lione ha dimostrato che la sua voce è ancora conservata in modo eccellente, potente ed espressiva nei registri medi, alti e altissimi. Il suo canto eccezionale è stato coronato da un’altra esibizione superiormente affiatata della band come unità. Thorsen era in agguato solistico straordinario durante tutto il concerto, e il chitarrista ritmico Federico lo inseguiva con abilità almeno nelle armonie in doppie terze. A dire il vero è superfluo dire che i singoli della band sono già così esperti, vale soprattutto per Fabio e Olaf, che l’elemento della presenza scenica convincente e dell’esecuzione ha soggiogato senza problemi la folla sotto il palco. Che era un po’ meno numerosa di quella dei White Skull, il che ha sorpreso. Nonostante ciò la gente conosce benissimo il repertorio della band e, per esempio, l’esecuzione di Out Of The Maze ha messo in scena una partecipazione eccezionale sull’asse pubblico – band. È difficile trovare il motivo per cui sotto il palco ci fosse un po’ meno gente, visto che dal punto di vista qualitativo dell’esecuzione (sul palco) i Vision Divine asfaltano i White Skull. Forse sono un filo troppo impegnativi, anche se vedere Thorsen è un vero piacere per le dita, con i suoi assoli ultrasonici e veloci eseguiti con una precisione maniacale, che spesso si completavano a incrocio con gli assoli delle tastiere. In perfetta sintonia.

La band ha infiammato la gente in particolare con la cover degli Iron Maiden Wasted Years, con cui Lione non ha avuto alcun problema e che ha cantato in modo assolutamente sicuro.

Non mi piace mettere le etichette in questo modo, ma dopo l’esibizione dei Labyrinth nel lontano 2001 a Stoccarda prima degli Helloween, ho avuto l’onore di vedere uno dei migliori show di una delle formazioni italiane power/prog metal. Purtroppo la misera affluenza ha rovinato un po’ l’atmosfera del festival, che non aveva quella carica elettrica nell’aria né la vera euforia febbrile, ma così va. In Italia hanno tutto in eccesso, e gli organizzatori di concerti di band da piccole a mediamente note, quando mettono su eventi del genere, ci rimettono sempre. Eppure insistono. Grazie agli organizzatori. Oltre alla musica eccellente, hanno offerto anche prezzi molto accessibili per cibo e bevande, di cui valeva la pena approfittare. Per chi di voi vuole risparmiare, consiglio di ordinare ai concerti in Italia lo “spritz” (špricer: un decilitro di acqua minerale e un decilitro di vino rosso o bianco), per appena 1€ e mezzo.

Setlist dei Vision Divine:
1. Intro
2. The Secret Of Life
3. Colours Of My World
4. Perfect Suicide
5. First Day of Neverending Day
6. New Eden
7. Out Of A Distant Night (Voices)
8. Taste Of A Goodbye
9. Alpha & Omega
10. The Fallen Feather
11. Out Of The Maze
12. Versions Of The Same
13. God Is Dead
14. Wasted Years
15. Send Me An Angel